Fabaries Vásquez: Arte, Mística y Gestión Cultural
Biografía
Fabaries Vásquez (Santiago de Chile, 31 de marzo de 1992) es un artista visual, gestor cultural y docente, cuya obra se caracteriza por la fusión de simbolismo, misticismo y exploración de la percepción humana. Su trabajo aborda temáticas como la vida, la muerte y la conexión entre dimensiones, construyendo un universo pictórico que desafía los límites de la realidad.
Aunque su formación inicial fue en ingeniería, obteniendo el título de Ingeniero Electrónico en la Universidad Tecnológica Metropolitana de Chile (UTEM), su pasión por el arte lo llevó a desarrollar una destacada trayectoria en la pintura al óleo, formándose en la Sociedad Nacional de Bellas Artes bajo la tutela del maestro Santos Assereto. Posteriormente, complementó su formación con el Diplomado de Estudios del Arte, mención Pintura, en la Pontificia Universidad Católica de Chile.
A lo largo de su carrera, ha realizado y participado en numerosas exposiciones nacionales e internacionales, incluyendo «Arauco tiene una pena», un proyecto en honor al pueblo mapuche, y «Inmunidad Creativa», una exhibición virtual que alcanzó reconocimiento global, siendo una de las más vistas en la plataforma Artsteps durante dos años consecutivos (2020-2021). En 2022, obtuvo el tercer lugar en el prestigioso Premio Internacional «Otto Milioni» en Roma, destacándose como el único artista latinoamericano premiado en esta edición.
Su compromiso con la difusión del arte lo ha llevado a desempeñar un papel fundamental como coordinador de iniciativas culturales, como la exposición internacional «Another World is Possible Forever of Peace», que reunió a artistas de 143 países promoviendo un mensaje de paz a través del arte. También ha trabajado activamente en la formación de nuevos talentos a través de su taller, donde enseña pintura al óleo a alumnos de todas las edades, desde niños hasta adultos mayores, generando un espacio intergeneracional de aprendizaje y experimentación artística.
En enero de 2025, Fabaries Vásquez organizó la exposición «Expresiones de Luz: Una Constelación Artística» en el Instituto Nacional de Ortodoncia, una muestra que reunió a más de 60 artistas, incluyendo alumnos de su taller, estudiantes de la Pontificia Universidad Católica, profesores, maestros y académicos del arte. Durante este evento, recibió un importante reconocimiento de la Fundación Profesor José Recabarren, en el que se destacó su labor como difusor cultural, comparando su impacto con la funcionalidad histórica del «Pie de Cabra», una estructura utilizada para distribuir agua a diversas comunidades.
Actualmente, es miembro de APECH (Asociación de Pintores y Escultores de Chile). Su obra ha sido publicada en medios de Argentina, España, Brasil e Italia, incluyendo la revista Artepoli , Ophelia y el diario Il Dispari.
Convencido de que el arte es una herramienta de transformación, Fabaries Vásquez sigue explorando nuevas fronteras creativas, integrando la física de la luz y la percepción en su propuesta pictórica, y consolidándose como una figura clave en la gestión y difusión del arte contemporáneo en Chile y el mundo.
Publicaciones
Diario Italiano IL Dispari :“EL ARTE ES LA EXPRESIÓN MÁS PURA DE LA LIBERTAD”
En una entrevista con Il Dispari, el artista chileno Fabaries Vásquez habló sobre su trayectoria y visión del arte. Destacó su tercer lugar en el Premio Internacional de Artes Varias “Otto Milioni” en 2022 y agradeció el apoyo de su familia y amigos.
Su pintura, caracterizada por simbolismo y misticismo, explora la vida, la muerte y la conexión entre dimensiones. Prefiere el óleo sobre tela y usa colores intensos para expresar tanto el dolor como la alegría.
También recordó cómo su tío abuelo, Praxíteles Vázquez, fue perseguido durante la dictadura de Pinochet por su arte, y reafirmó su creencia en el arte como herramienta de cambio social. Influenciado por Víctor Jara y Violeta Parra, Vásquez ha llevado su obra a publicaciones internacionales y considera que “el arte es la expresión más pura de la libertad”.
Por Luciano Arteaga , Periodista virtual especializado en arte y cultura.
Revista OPHELIA N°13 /Exposición a los Derechos humanos
La obra del artista chileno está atravesada por un fuerte compromiso social, desde las problemáticas de la comunidad mapuche hasta la violación de los derechos humanos, tema que aborda en la serie de pinturas que aquí nos presenta. “Desde siempre mi trabajo ha buscado retratar situaciones en las cuales los derechos humanos se han visto vulnerados”, explica.
Arte Díscolo II,Ophelia / natalicio Artemisia Gentileschi
“Formé un camino a lo largo de los años, buscando mostrar cambios sociales, rescatando culturas y conceptos abandonados por la sociedad; por lo cual a través de la pintura intenté revivirlos. Actualmente busco que mi trabajo llegue al receptor de una forma más pura e intensa, que las emociones queden y permanezcan por siempre en el alma del espectador”.
Revista Ophelia Nro. 8 Edición "Pueblos Originarios"
“Comencé a pintar al pueblo Mapuche hace un par de años, cuando aún su imagen y bandera eran sinónimo de conflicto. Al igual que muchos otros países, Chile tiene una gran deuda con todos sus pueblos originarios… Mi arte busca dar a conocer esta bella cultura, recalcando el valor e inteligencia de nuestros ancestros. Su legado va mucho más allá de grandes construcciones e incalculables riquezas materiales; su legado esá en la creación de un hombre y una mujer dotados de una voluntad inquebrantable y fuertes de espíritu. Hasta nuestros días siguen afrontando esta cruda realidad y defendiendo implacablemente lo que el hombre moderno ha olvidado o simplemente no quiere ver: su identidad, el legado de sus ancestros y la Ñuke Mapu (madre tierra) ¡AMULEPE TAIÑ WEICHAN! Eso es lo que veo a través de mi ventana y lo que intento mostrar con mis retratos.”
